【以前听说是个肉番，然后这次看的时候不同于以前的圣光或是马赛克，而是直接黑屏，影片的极大展现在于对于音乐的掌控，音乐带给人黑暗的力量，也依然带给人光明.     声优阵容还是不错的.     喜欢里面紫色人物的声线，特别是高音部分，有种被治愈的感觉.     战斗场面很燃，特别是战斗时的光线.     里面的一个演唱会制作应该是用了电脑3D技术，给人的效果还是不错的，这应该是一个动画剧场版的趋势.     在人物方面，可能是因为直接看的剧场版，所以会有一些角色和剧情不能太接的上，又或者是人物介绍和剧情介绍不够详细.     歌曲大多都是充满爱的歌词，给人以奋进，热恋，憧憬的感受.     最后水母在光线中带走和寄托的是所有人的希望.     确实，如果在战斗中都有损失的话，就不算胜利.     但我觉得如果能在战斗中不损失的话，那估计是真的很强的决策者了，或者就不是通过硬碰的方式】灵活的长镜运用，灵活的场景调度，以及灵活的剧情设计，灵活的对白，共同造就了这部灵活的独立电影经典：明明是书写现代主义的空虚与焦虑，全是争论与说教的台词在随机的搭配组成整体后却全没有了那份无力感；近于纪录的客观在毫无规律的转换下便成了诙谐的调侃，颇得新浪潮的神韵；而不同于新浪潮的悲怆底色，本片在调侃中调侃，调侃之余依旧调侃，轻松的影像之后，原是无端的虚无，电影成为了自己的游戏，浪人最终成为了浪人，电影也还原了自己的本质.     但正是这随意的戏耍，内容的逻辑缺失，形式的内逻辑不完整，原来游戏都是刻意的动作，虚无到头来只是造作的忧愁，浪人们毕竟还是在都市里.     值得一提的是，林克莱特的话痨特性在这部电影里已经充分展现，即便有日后“爱在”三部曲等优秀代表作，本片的随意知性到底基本消失不见，独立精神总是稍纵即逝父母离异，家庭重组，亲情缺失.     小女孩参宿（王亭文 配音）怯怯懦懦，脸上鲜有笑容.     父亲（滕奎兴 配音）现在一心扑在新的妻子和出生不久的小弟弟身上，对她充满敷衍.     远在他乡的母亲似乎开启了新的生活，拒绝对这个女儿施以哪怕一丁点的爱的恩惠.     阴晦的日子里，参宿随同家人登上了六天七夜的海上游轮.     狂风暴雨，怒浪滔天，女孩悲伤的心情被不断放大.     当那团有如乱麻一般的龙卷风出现在海面时，母亲的歌声从远处传来，而参宿也消失在无尽的夜色之中.     当她再度醒来时，发现自己身处海底的某个奇怪地方，光怪陆离的深海大饭店内，奇形怪状的食客们一边抱怨一边大快朵颐.     而唯利是图的老板南河（苏鑫 配音）则自顾自做着他引以为豪的所谓创新菜.